Thierry Esther, un talentueux artiste originaire de l'île de La Réunion, peut être considéré comme le Jean-Michel Basquiat français. Tout comme l'artiste américain, Thierry a connu une enfance mouvementée lorsque sa famille a déménagé en France alors qu'il n'avait que 8 ans.
Le Patronage laïque Jules Vallès et l’association ACTISCE présentent du 22 avril au 31 mai 2024 l’exposition «Le Peintre à Vif» de Thierry Esther. Deux séries picturales illustrant la diversité créative de l’artiste sont mises en avant lors de cette exposition monographique.
Au rez-de-chaussée, la série «Peinture Musique et Poussière», inspirée des opéras majeurs interprétés par Maria Callas, présente un jeu de couleurs vives, de nuances apaisantes de verts et de bleus, ainsi que des délicats pointillés de blanc qui définissent avec finesse les contours de la boucle d’oreille et le bord de son cou dans le tableau «Signore Ascolta».
Au premier étage, la série «Voyage Blanc à travers le Japon», promet une immersion captivante dans le Japon de 1945 à 2020, avec des toiles en noir et blanc réalisées à l’encre de Chine. Ces œuvres évoquent une expérience visuelle aussi saisissante qu’immersible.
Thierry Esther a suivi une formation en ébénisterie, canalisant ainsi sa passion artistique. Il sculpte avec habileté les lignes, les courbes et les visages, s’inspirant de manière éclairée de l’architecture des meubles. Tadao Andō, une source majeure d’inspiration, et l’artiste Nicolas de Staël, son guide spirituel, ont profondément marqué son parcours créatif. Dans la série «Peinture Musique et Poussière», le tableau «Cago Oggetto» se distingue par ses nuances de gris bleuté, fusionnant délicatement sur la toile de lin pour illustrer l’architecture même du visage.
Le parcours artistique de Thierry Esther a débuté dès son plus jeune âge, explorant le dessin, la peinture et la structure des courbes. Ses voyages à travers l’Europe ont été une source d’inspiration constante, capturant méticuleusement chaque détail des rues étroites et enrichissant ainsi sa créativité à travers la photographie.
En 2009, lors de son exposition remarquée «Balade» au Sénat, Thierry Esther a été comparé à Basquiat. Sa série sur l’architecture reflète des formes évoquant les techniques de Pollock, témoignant d’une diversité artistique et d’une assimilation audacieuse des influences. L’empreinte artistique de Thierry Esther s’est également affirmée à la Commission Européenne en 2009, ainsi qu’au Sénat en 2017 et 2023. Son œuvre, résolument contemporaine, fusionne avec brio des éléments figuratifs au sein d’une abstraction artistique, offrant une expérience visuelle unique et captivante. Ne manquez pas cette opportunité d’explorer l’univers vibrant et expressif de Thierry Esther, «Le Peintre à Vif».
Le Sénat présente l'exposition de Thierry Esther intitulée « Voyage Blanc »
à travers le Japon, qui se tiendra au pavillon Davioud du 27 juillet au 7 août 2023.
En présence de l'artiste le samedi 29 juillet 2023 à 14 heures
Thierry Esther vous invite à vous immerger dans son univers artistique pour découvrir le Japon à travers son regard, de 1945 à 2020. Au cours de son voyage intérieur, l'artiste-peintre Thierry Esther a découvert la beauté des cerisiers japonais ainsi que la richesse de la culture japonaise.
Sa fascination pour le pays l'a conduit à explorer de nombreux endroits étonnants, à rencontrer des personnes fascinantes et à découvrir leur histoire sur la toile virtuelle. Finalement, l'artiste a découvert des vestiges utopiques enfouis à Hiroshima et Nagasaki, renforçant ainsi sa détermination à partager son imaginaire avec le monde.
Cette exposition célèbre son voyage, ses découvertes et son univers créatif unique, qui vous permettront de vous immerger dans l'imaginaire de l'artiste et de découvrir le Japon sous un nouveau jour. Les visiteurs auront l'occasion de se balader à travers des toiles fascinantes, des dessins saisissants et des artefacts uniques qui témoignent de l'histoire, de la culture et de la beauté du Japon. C'est une exposition abstraite à ne pas manquer pour tous les amateurs d'histoire, d'art et de culture japonaise.
Venez nous rejoindre pour un voyage inoubliable à travers l'imaginaire de l'artiste !
Du 27 juillet au 7 août 2023 (Entrée libre)
Tous les jours de 11 h à 20 h au Pavillon Davioud
Jardin du Luxembourg - 75006 Paris - Accès porte Vavin (55 bis rue d’Assas)
...pour la petite histoire... (l'artiste raconte une histoire à travers 14 toiles). -(1)Le petit Prince est à la recherche de (2)Yeshua, afin de se reconstruire et comprendre l’humanité. Sur sa route, il rencontre (3)Péladan qui lui explique « La Décadence latine (Éthopée) » : ouvrage en 21 volumes ; dont son préféré le volume VII « Cœur en peine ». (4)Sanassama, belle femme indienne, est à la recherche de son petit-fils (5)Vivamort dans les (12)Catacombes de Paris, elle tombe sur un (6)Crâne de cristal le jour du centième (7)Anniversaire du deuxième décret d’abolition de l’esclavage en France, signé le (8)27 avril 1848 par le Gouvernement provisoire de la Deuxième République. Le Prince avait toujours soif de connaissance, il fit des recherches sur « la toile » la plus grande bibliothèque du monde. (10)Dante Alighieri, (9)Georges Mathieu, et (11)Nicolas de Staël, furent les plus grandes découvertes de sa vie. Mais perdu, enfermé à Sainte-Anne, il se saisit d’un scalpel pour se défigurer et finir comme (13)Hannibal the golden mask.
Peinture Musique et Poussière, inspiré des opéras majeurs interprétés par Maria Callas
du 08/09/2017 au 30/09/2017
C’est à Paris, un après-midi d’automne, que je fis ma première rencontre avec Maria. J’étais alors étudiant à l’école hôtelière et j’avais sympathisé avec une élève. Je passais tous mes week-ends chez ses parents, dans le seizième arrondissement. Sa mère m’emmenait très souvent prendre le thé à Saint-Germain-des-Prés... Et c’est ainsi que je fis la connaissance de La Callas et que je fus littéralement «envoûté».
Peinture Musique et Poussière, inspiré des opéras majeurs interprétés par Maria Callas
du 24/08/2017 au 04/09/2017
C’est à Paris, un après-midi d’automne, que je fis ma première rencontre avec Maria. J’étais alors étudiant à l’école hôtelière et j’avais sympathisé avec une élève. Je passais tous mes week-ends chez ses parents, dans le seizième arrondissement. Sa mère m’emmenait très souvent prendre le thé à Saint-Germain-des-Prés... Et c’est ainsi que je fis la connaissance de La Callas et que je fus littéralement «envoûté»." Se munir si possible d’écouteurs avec votre smartphone pour écouter des extraits de l’opéra qui a inspiré chaque toile exposée. Télécharger gratuitement le scan pour lire le QR code devant les tableaux. "
Exposition dans le Pavillon Davioud (Jardin du Luxembourg) Ouvert tous les jours de 12h à 19h30
Nos reproductions sont réalisées en Impression numérique de haute qualité sur papier Photo Quality Satin 240g ou sur Toile water resistant 340g.
Poster d’Art en rouleau
La reproduction est Imprimée sur du 240g puis soigneusement roulée et emballée.
Poster d’Art sur carton plume 5mm
Le carton plume est un panneau léger et robuste. Idéal en décoration. La reproduction imprimée et contrecollée dessus permet de mettre en valeur l’œuvre à des prix imbattables.
Poster d’Art sur toile & châssis clouté
La reproduction est imprimée directement sur une toile 340g puis cloutée sur un châssis. L’effet est saisissant et donne l’impression d’une peinture originale.
Nos reproductions sont réalisées avec le plus grand soin dans le respect de l’œuvre originale
Nos reproductions sont réalisées en Impression numérique de haute qualité sur papier Photo Quality Satin 240g ou sur Toile water resistant 340g.
Poster d’Art en rouleau
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Poster d’Art sur carton plume 5mm
Le carton plume est un panneau léger et robuste. Idéal en décoration. La reproduction imprimée et contrecollée dessus permet de mettre en valeur l’œuvre à des prix imbattables.
Poster d’Art sur toile & châssis clouté
La reproduction est imprimée directement sur une toile 340g puis cloutée sur un châssis. L’effet est saisissant et donne l’impression d’une peinture originale.
Nos reproductions sont réalisées avec le plus grand soin dans le respect de l’œuvre originale
Biographie de Thierry ESTHER
Thierry Esther, un talentueux artiste originaire de l'île de La Réunion, peut être considéré comme le Jean-Michel Basquiat français. Tout comme l'artiste américain, Thierry a connu une enfance mouvementée lorsque sa famille a déménagé en France alors qu'il n'avait que 8 ans.
Ce fut lors d'un atterrissage d'un Boeing sur le tarmac d'Orly, il a mis pour la première fois les pieds sur le sol français. Sa mère Valentine, une créatrice de mode à La Réunion, elle a vite compris que son fils Thierry avait un don créatif et l'a encouragé à explorer son potentiel artistique en l'emmenant visiter des musées, des expositions et des galeries d'art.
Thierry a créé plusieurs séries d'œuvres d'art marquantes qui ont captivé le public et suscité la réflexion. Sa première série, intitulée «Art propre», montre comment il utilise des produits ménagers pour construire et déconstruire des œuvres d'art. Il a également créé une série sur la célèbre cantatrice Maria Callas, intitulée «Peinture, Musique et Poussière».
La dernière série porte sur le Japon, reflétant sa perception de ce pays à la fois ancien et moderne, à travers les cerisiers en fleurs et l'impact de l'énergie nucléaire. Cette exposition aurait dû voir le jour en 2020, malheureusement, la pandémie a reporté sa tenue à 2023.
Son prochain projet artistique, intitulé « Destruction des œuvres », montrera comment Thierry crée des œuvres d'art pour les détruire ensuite partiellement à l'aide d'un chalumeau. Cette série mettra en lumière la beauté de la création et de la destruction, un sujet controversé pour certains.
Tout comme Basquiat, bien que Thierry soit souvent mal compris par le milieu de l'art, il a néanmoins un public fidèle qui le suit dans ses aventures créatives. Ses œuvres provocatrices stimulent la réflexion et la discussion, ce qui témoigne de la profondeur de son talent en tant qu'artiste. Les deux artistes partagent une vision unique et originale de l'art et une capacité à explorer des sujets controversés avec une démarche provocante.